‘Mari Chordà... i moltes altres coses’, una mirada feminista y revolucionaria al pasado, el presente y el futuro

“El feminismo en el trabajo de Mari Chordà no es un manual, es un ‘ir haciendo’ a partir de pequeños gestos”, describe así su obra la artista Blanca Arias. Mari Chordà (Amposta, Tarragona, 1942) es una pintora, poeta y activista feminista catalana. Mientras estudiaba en la Escola de Belles Arts de Barcelona, empezó a explorar las representaciones del cuerpo femenino en el arte. A medida que crecía, las demandas sociales de la época en la que vivía, bajo una dictadura franquista, despertaron en ella una necesidad de subvertir la situación de las mujeres con principios feministas y su compromiso personal y público. “Para mí, cambiar ese mundo rancio, putrefacto y franquista es mucho más importante que algunas obras que están aquí”, ha declarado Chordà en la presentación de la muestra.

Ahora el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) presenta la exposición ‘Mari Chordà... i moltes altres coses’ del 5 de julio al 12 de enero de 2025. Una propuesta que recoge más de 100 piezas de la artista, tras un trabajo exhaustivo de búsqueda y restauración de muchas de estas obras, que estaban en manos de amigas y conocidas de Chordà. Elvira Dyangani, directora de la institución, recalca “la importancia del trabajo colectivo en la obra de Chordà y como las reivindicaciones que están ocurriendo hoy en día, ya existían en una época muy dura para la cultura en España, y se ven expuestas a través de la mirada de una artista poliédrica con una capacidad innata de mirar de manera plural”.

La exposición, que acumula más de un centenar de obras realizadas a lo largo de su trayectoria artística, desde los años 60 hasta la actualidad, está dividida en dos partes. La primera, un recorrido más pausado, con pinturas, esculturas y otras piezas que pertenecen a la artista y permiten observar el imaginario de Chordà, lleno de color y formas, que representan fluidos del cuerpo, secreciones y órganos sexuales que reclaman un erotismo pleno. “Quería pintar-hablar sobre la vida y la identidad sexual”, cuenta la artista.

Acompaña sus cuadros con poemas propios, incluidos en sus cinco poemarios que ha publicado a lo largo de su vida. Uno de los más importantes es ‘Cuaderno del cuerpo y del agua’, una de las primeras publicaciones en Cataluña sobre la sexualidad lésbica.

Todos los textos permiten ver abiertamente las temáticas que aborda Chordà, pionera en su época por tratar cuestiones como la maternidad, las relaciones lésbicas o el placer, “una herramienta para ver el mundo y un compromiso político disidente que le permitía escapar de una sociedad que uniformaba a las personas”, destaca Teresa Grandas, comisaria de la exposición.

La segunda parte consiste en otro elemento de su creación artística, que son las esculturas móviles. En la exposición, se han realizado unes recreaciones a escala diferente en las que se invita al espectador a interactuar con las piezas, permitiéndole ‘jugar’ con ellas, porque para Chordà “el juego le permite escapar de las normas”, explica Grandas.

Además de su vertiente artística, Mari Chordà mantiene su parte activista. En 1968, fundó en Amposta el local ‘Lo Llar’, donde se realizaron conciertos de ‘Nova Cançó’ y actos de reivindicación social y cultural durante el franquismo. Además, en 1977, junto a un grupo de mujeres, fundó en Barcelona el Bar-Biblioteca Feminista laSal, un espacio para compartir experiencias y recibir asesoramiento médico y jurídico.

“Aún hay mucho sentimiento de rebelión entre las mujeres porque aún es necesario. Es impensable imaginar que las mujeres estamos en este punto”, declara Chordà. “No nos fiemos demasiado porque no es oro todo lo que reluce, atención, hombres y sobre todo mujeres, porque siempre hay una excusa para menospreciarnos”.

‘Mari Chordà… i moltes altres coses’ podrá visitarse del 5 de julio de este año hasta el 1 de enero de 2025 en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona.